портретные объективы в СФ и БФ

В одном из старых номеров "Америки" можно найти интервью с неким замечательным американским репортёром, снимавшим президента. Снимал он параллельно на слайд и ч/б. На вопрос: зачем?, ответил: моя задача оставить потомкам документ. Что будет через пару десятков лет со слайдом, никто не знает, а ч/б останется на века.
Можно заниматься и шаржем, и пикториализмом (англ. pictorialism, от англ. pictorial — живописный), и фотограммами, и псевдосоляризацией, коллажем, чем угодно, но если отпечаток при этом теряет документальность, то грош цена такой фотокарточке. Фломастером на листе бумаги в альбоме можно сделать лучше. Или углём. Или соусом. Или пером. Или сепией. Зачем портить плёнку? "Блондинка" Свищова несмотря на пикториализм является документом. За что и получила Золотую медаль.
Мораль: относитесь к фотографии как документу, коли вы взяли в руки камеру, а не фломастер или кисть. Не важно, какой оптикой, какой плёнкой, какой химией вы пользуетель - зрителю наплевать, но ему не наплевать на то, что называется гордым словом "фотография".

Из этого вовсе не значит, что необходимо запечатлеть каждый прыщик в портрете. Если вы на лице портретируемого этот прыщик не видите, то так и надо изображать его. Невидимым. Не подставлять его под скользящий луч света. Не зафигачивать в самый центр ХК негатива, где всё, что туда попадает, автоматически воспроизведётся на отпечатке с повышенным контрастом. У модели слишком глубокие носогубные складки? Не освещайте её двумя симметрично расставленными приборами, которые только подчеркнут эти складки. Модель жгучая брюнетка? - никакого тёмного фона. Особенно, если не умете пользоваться контровиком. Модель в возрасте? Снимайте на нейтральном сером фоне. Этот позволит сделать отпечаток низкоконтрастным с сохранением всех полутонов и деталей без их нарочитого подчёркивания, ибо лицу придётся конкурировать с нежнейшим фоном и при любом раскладе оно окажется главным в картинке. Способов море! Надо только включать воображение и суметь представить в голове будущий отпечаток. Логика и чутьё, которое придёт со временем, вот главные факторы в портретировании, а не пресловутая портретная оптика. Задача фотографа изобразить модель так, как он её видит. А не так, как её изображает бездумная оптика. Этому надо учиться. А не менять объективы на камере. Надо не хвастаться перед всеми только что высушенным отпечатком, а сесть в укромном уголке и проанализировать его: что получилось и почему.
Есть такой анекдот про какого-то замечательного американского фотографа, (ну, не запоминаю я имён и фамилий, увы), середины прошлого века, который десять лет снимал блюдо с яблоками в своём саду, чтобы понять материал, с которым работает. И лишь через десять лет удовлетворился своим пониманием. И вот тогда снял так, как хотел. И показал зрителям. И благодарный зритель заслуженно назвал его Мастером.
Каждый начинающий хочет рецептов. Хоть будущий живописец, хоть будущий скульптор, хоть будущий фотограф. Их нет. Они есть только в фотошопе. Ищите их там. Готовенькие. Или готовьтесь к тому, что вам придётся изобрести их самому. Для себя. Сумеете - станете Мастером. Не сумеете - откроете фотошоп.

[УДАЛЕНО]

Это надо спрашивать у зрителя.
Вчера я по культуре смотрел, как Валерий Афанасьев исполняет Сонату №10 Бетховена. Фантастика! Он её помнит наизусть. Он её проигрывает в голове. Как он это делает? Вряд ли сумеет ответить.

Учась мальчишкой в детской художественной школе , я тиранил учителей вопросами: как сделать? Мне отвечали: ты хочешь рецептов? Ты их не получишь!

Цитата:

от:german_2
Я недавно попробовал снимать на слайд. Мне тоже он не кажется менее резким. Вот, даже пример кидаю:

Подробнее

Герман, ты представь себе, сколько ТОЧНО ТАКИХ ЖЕ портретов снимают нынче в детских садах и школах? Тысячами. Мильонами. По сотне в день.

Плаксивый, может быть даже капризный мальчик, больше походящий на девочку. Или на манекен в витрине магазина одежды. Безвольный. Бесполый. Без эмоций. Без амбиций. Мечтающий о сникерсе и лимонаде. Более ничего в этом портрете нет. Сейчас манекены уже научились делать с амбициями, как у людей. В новомодных торговых центрах. С эмоциями. С изюминкой. Смотришь и говоришь: ух ты, какая фифа! Или: ну, ты и франт!

Ох, Александр, как хорошо Вы выразились, поддерживаю.

Значит, вы понимаете, почему у Адамса в "Monolith, The Face of Half Dome, Yosemite National Park, California, 1927" небо чёрное? Потому что оно над ним тёмно-синее. А не голубое.
http://www.hcc.commnet.edu/artmuseum/anseladams/details/pdf/monlith.pdf

Вот также с прыщами и носогубными складками. Думать надо. А не надеяться на волшебные стёкла.

Я то понимаю, толко не понимаю при чем тут он.

При том, что сначала надобно с моделью поработать. Найти подход. Освещение. Ракурс. Фон. И уж потом жамкать кнопку. Или не жамкать.
Про подход. Однажды я для журнала снимал галерейщицу. Вроде снял. Но не видно было, что тётенька к богеме причастна. Хоть и на фоне модных картин. В следующий раз за дело взялся её любовник. Привёз нас в квартиру. Заставил надеть экзотический халат. Влил в неё чуть не насильно рюмку другую коньяку. Пока я со штативом возился, мадам была уже "подготовлена". Все были довольны. Всё получилось КАК НАДО.

Конечно, согласен. Вообще у меня по ощущениям портрет - это дело довольно личное. Я хорошо знаю по собственному опыту что для того чтобы нарисовать хорошо портрет - человек должен быть очень симпатичен тебе самому. Может не у всех так - те кто на улице за деньги рисует, может им пофигу. А у меня так было всегда. Вот в фотопортрете - тоже самое.
Я не могу предствить себе чтобы я бы снимал такого пацана, например. Мне не интересно. Я не снимаю тех кто мне не интересен.

Цитата:

от: Superka
портрет - это дело довольно личное. Я хорошо знаю по собственному опыту что для того чтобы нарисовать хорошо портрет - человек должен быть очень симпатичен тебе самому.

Вот это и есть самое главное в портрете! Человек, усаживаясь на стул перед камерой, должен фотографу довериться. Как хороший актёр доверяется режиссёру и позволяет ему вить из себя любые верёвки. Причём эта симпатия может длиться всего лишь на время съёмки. Но без неё никуда. Не можешь расположить к себе модель, ты не портретист. Мне доводилось снимать несколько раз людей, которых я до того никогда не видел. За редким исключением они открывались как раз ровно на столько, насколько это было надо. "Неоткрывшиеся" потом зачастую сожалели, что недоверились, ибо фотки вышли всё равно лучше, нежели они ожидали.

Да уж, тогда хоть мобильником снимай - все получится. Ну я утрирую пускай.

Сильные мира сего потому и сильные, что имеют больше терпения и могут управлять эмоциями.

Цитата:

от: Иван Владимирович Л
Сильные мира сего потому и сильные, что имеют больше терпения и могут управлять эмоциями.

Они снимаются обычно "для дела". Поэтому и подход у них "деловой". Они понимают, что это всё неспроста. И что они часть процесса. А это накладывает ответственность. Вот поэтому Черчилль и не ругался на Карша.
Можно заставить модель смотреть на киловаттный прожектор не моргая, пока не потекут слёзы - хорошая модель их не заметит, можно заставить стоять на одной ноге как цаплю, пока она не перестанет её чувствовать, можно заставить гримасничать, можно закутать в шубу, и модель будет обливаться потом, но терпеть, можно раздеть, и модель не станет стесняться, можно всё что угодно, но только если это надо для дела. Для хорошего снимка. Если фотограф этот понимает. А модель понимает, что это понимает фотограф. Но принимать решения надо быстро. Иначе у модели закрадутся сомнения, что фотограф знает, что ему надо. Это уже катастрофа. И надо съёмку прекращать, извиняться и откланиваться. А до этого момента модель даёт фотографу фору. Иначе бы она вообще не пришла на съёмку.

Цитата:

от:nebrit
При том, что сначала надобно с моделью поработать. Найти подход. Освещение. Ракурс. Фон. И уж потом жамкать кнопку. Или не жамкать.
Про подход. Однажды я для журнала снимал галерейщицу. Вроде снял. Но не видно было, что тётенька к богеме причастна. Хоть и на фоне модных картин. В следующий раз за дело взялся её любовник. Привёз нас в квартиру. Заставил надеть экзотический халат. Влил в неё чуть не насильно рюмку другую коньяку. Пока я со штативом возился, мадам была уже "подготовлена". Все были довольны. Всё получилось КАК НАДО.

Подробнее

Всех не напоишь, к сожалению. Поэтому худ. портрет все же лучше всего получается если перед камерой актер, в смысле настоящий. Сараханов в основном с ними и предпочитает работать, судя по ЖЖ. Потому что вот так перед камерой да еще с кучей светильников в упор фиг кто может спокойно расслабиться и тем более что-то выдавить на своем лице. Актеры могут. Ну а простых живых людей - только как Брессон, из под полы на дальномерочку :-) Пусть качество страдает, зато эмоций вагон да еще в естественной среде, так сказать, обитания.

Поэтому высший кайф для портретиста - умение расположить с себе модель. А отпечаток - это уже ремесло. Рутина. Обязанность.

Цитата:

от: nebrit

Герман, ты представь себе, сколько ТОЧНО ТАКИХ ЖЕ портретов снимают нынче в детских садах и школах? Тысячами. Мильонами. По сотне в день.

Всё, что ты тут несёшь, это , прости, бред сивой кобылы. Попробуй, сними так сто детей за день! Сразу видно, что тему не знаешь. Выводы делаешь, как всегда, сидя на стуле и нифига не делая. И зафига тебя слушать? Теоретик, одно слово!

Цитата:

от: nebrit
Это надо спрашивать у зрителя.

Понятно, сам не знаешь, что пишешь.

Цитата:

от: nebrit
Поэтому высший кайф для портретиста - умение расположить с себе модель. А отпечаток - это уже ремесло. Рутина. Обязанность.

+1 !

Маленькую модель ещё можно чем-то заинтересовать (игрушка, история и т.д.), тогда можно и запечатлеть сам процесс развития мыслей в голове, будет гораздо выразительней.

Цитата:

от: german_2
Попробуй, сними так сто детей за день! Сразу видно, что тему не знаешь. Выводы делаешь, как всегда, сидя на стуле и нифига не делая. И зафига тебя слушать? Теоретик, одно слово!

Я семь лет оформлял подобные портреты в рамочки в багетной мастерской. Насмотрелся. Каждый день бабушки приносили любимых внуков. И лишь один раз принесли цветную свадебную фотографию 80*60, снятую в американской церкви. Это была практически КАРТИНА. Ни один час фотограф расставлял приборы и подыскивал ракурс. Явно заранее, тренируясь на терпеливых прихожанах. Может быть, посулив им за работу доллар. Потому что знал, какую картинку собирается сделать. И сделал!

Цитата:

от: Иван Владимирович Л
Маленькую модель ещё можно чем-то заинтересовать (игрушка, история и т.д.), тогда можно и запечатлеть сам процесс развития мыслей в голове, будет гораздо выразительней.

Интесно, чем Веласкес заинтересовывал маленькую принцессу в "Менинах"? Наверное, слов гувернартки было достаточно. Другое время.

Чем заинтересовывает своих детей Fling Thing?