Цитата:от:segfault
Прочитал всю переписку. ...
Мой совет - вместо покупки новой аппаратуры возьмите хорошую книжку по технике фотосъемки. Раз за границей бываете, сможете добыть такую (лучшая из всего что видел): The New Manual Of Photography - The definitive guide to photography in every format. Автор - John Hedgecoe. Одна из его известных работ - профиль королевы Елизаветы на деньгах.Подробнее
Искренние благодарности за Ваш труд, который в известной степени может считаться неблагодарным, и чтение всей переписки. Равно, как я теперь понимаю, не вполне корректная постановка задачи – анализ линз и камер по такому большому разнородному массиву архивных фотографий в то время, как даже корректный тест требует продуманности и многовариабельности на одном объекте – представлен слишком неоднородный материал. Вполне вероятно поэтому, что и фотографии, взятые для примера, не идеальны для позитивного анализа.
Что же касается (Или, например, по поводу жалоб на плохую наводку резкости при съемке памятников. Согласитесь, фотоаппарат не может не любить памятники, и если были какие-то проблемы, нужно было поработать над техникой съемки. Уверен, юстировка не поможет в этой ситуации. А уж то, что теням было недостаточно 800 ISO, неверно совершенно.)
К сожалению, это даже не факт, потому что это гораздо больше, чем факт – это было на самом деле. Ситуация была похожа на какую-то мистику – все остальные кадры получались вполне предсказуемыми, но в некоторых случаях, особенно с памятниками – никакие попытки получить резкий кадр не получались с разных точек и с разными установками… - памятник просто не снимался на 30-ке. Однако на 400-ке после перестановки линзы получался с первого кадра. Конечно, когда сталкиваешься с какой-нибудь «мистикой», рано или поздно для ее объяснения находятся вполне земные объяснения. Сейчас мы получили аппарат с юстировки со всеми линзами. Теперь мы хотим дождаться хотя бы небольшого плюса на улице и пойдем целенаправленно снимать памятники…
Совет Ваш вероятно совершенно правильный. Во всяком случае, принимать решение целесообразно только тогда когда получен объективный результат сравнения по всем значимым показателям. Пока для нас обе камеры являются замечательными с одинаковым набором преимуществ и неудобств, что не дает оснований продавать одну из них. Покупка же новой камеры, а именно НИКОНа D50…D80…или D200 обусловлена не выбором между двумя системами, не сравнением качества, а функционалом – для путешествий необходима качественная линза с широким диапазоном зума 17-300. Нас вполне устраивают для путешествий КЭНОНовские линзы 17-40, 17-85, 70-300… но менять линзы мы вообще не любим, а особенно на одном объекте иногда приходится переставлять «ширик» и «теле» не по одному разу, когда «вдруг» понимаешь, что хочешь чуть изменить ракурс или просто переснять. Две камеры это, конечно, решают, но как туристический вариант не вполне удобен – ходить одновременно с двумя и более камерами удел профессионалов, а не любителей-путешественников. Из линз же этого диапазона (17-300), не тяжелых, мы пока знаем такую только одну – NIKKOR 18-200.
И еще одна ремарка – насчет чтения книжек… Мы думаем, что это уже тоже можно воспринимать и рассматривать как некий штамп. Может быть кто-то уже собрал воедино многочисленные штампы, касающиеся фотографической техники и способов обработки – это было бы интересно и полезно для избавления от предсказуемости и актуализации оригинальности… Не в обиду… Еще раз повторю известную формулу – у каждого своя мера банальности: что смешно для одного, для другого – откровение… Что я имею в виду?! У меня еще 25 лет назад был выбор заняться профессиональной фотографией глубоко, с чтением соответствующей литературы, получением высокопрофессиональных художественных фотографий. Однако, как, по-моему, Чехов сказал: «Специалист подобен флюсу – его полнота одностороння…» Для меня всегда фотография была прикладной задачей, с помощью которой я решал другие. Конечно, любой труд должен выполняться совершенным образом, но всегда есть грань безупречности действия – до нее действие является «подмогой», после – «преградой» (это образы Шри Ауробиндо по поводу эмоций и разума и возрастов 14…21 года). И тот же Шри Ауробиндо говорил, что все книжки нужны только для того, чтобы перейти к опыту. Одно истинное переживание не заменят 20 томов самой прекрасной литературы…
Мотивация вещь сугубо индивидуальная – в конце концов фотография сама-по-себе не самоцель. С ее помощью каждый фотограф решает какие-то свои задачи, связанные со своим личным «клиническим случаем», диагноз которому далеко не всегда сам себе в состоянии установить. Только не нужно ловить меня на слове – я всего лишь говорю в том ключе, как пел Высоцкий в цикле «История болезни»: «Все Человечество больно… сам первый человек хандрил, - он только это скрыл, да и Создатель болен был, когда наш мир творил…» Мы думаем, если бы каждый человек, а не только фотографы, мог понять что он делает и почему, он сильно бы удивился…
Да и насчет профессионализма в фотографии – того же Высоцкого профессиональные поэты, композиторы, исполнители, актеры и проч. осуждали за непрофессионализм каждый в своей области. Мне посчастливилось такую ситуацию ощутить не только в теории, как сам Высоцкий рассказывал, а в конкретном случае, когда в 1984 году больше двух часов общался наедине с пос.Гульрипш (недалеко от Сухуми) на пляже с Евгением А.Евтушенко и как он, заговорив о Высоцком, как о поэте, встал в некую виртуальную позу и стал говорить: я Володе говорил, что нельзя так рифмовать… что это все в стиле «синей блузы»… Выглядело это забавно – «трибуна», «выступающий в плавках»… но он не прикидывался… - к счастью, он и сейчас еще жив и сейчас он также себя ведет и также на все реагирует… И он по-своему, прав – тот же Бродский так не стал писать, как Высоцкий… Может быть Высоцкому тогда еще книжек почитать о теории поэзии… не знаю… - может быть он и сегодня тоже был бы еще жив…
