Цитата:от: bc----
Я ссылку на эту тему запишу и буду посылать сюда тех, кто бредит "техника не важна, все зависит только от фотографа". 
Ну, зачем Вы горячитесь? Поменьше сарказма. Автор темы меньше всего на него расчитывал. Конечно, ВСЕ зависит от фотографа в смысле художественном. А от того, ЧТО он держит в руках зависит результат технический. И нельзя противопоставлять эти вещи, они работают в связке и фотограф снимая должен использовать все возможности имеющейся у него в руках техники. Просто можно канаву вырыть лопатой, а можно экскаватором и результат при этом можно получить сопоставимый, но экскаватором быстрее и лучше. Также и указанным Олимпусом можно снимать в театре путем определенных ухищрений и ограничений, но, бесспорно, ЛУЧШЕ снимать зеркалкой со светосильным объективом, с этим никто и не спорит.
Теперь по-поводу советов по съемке в таких условиях подобным аппаратом (сам имею Panasonic FZ20). Универсального совета с определенными цифирьками Вы не получите, так как условия съемки все-равно будут разные. Но один такой универсальный совет дать могу - ЗАБУДЬТЕ про полностью автоматические настройки, они Вас обязательно подведут.
Далее: Предварительно потренируйтесь снимать без смаза на длинных выдержках (больше 1/10 с). Установите максимально возможную ИСО, с учетом того, что Вам же потом придется бороться с шумами, поэтому сначала определитесь какой их уровень Вы можете победить в редакторе с приемлемым для Вас результатом. Лучше, конечно, использовать все ручные настройки экспозиции с помощью гистограммы, если она у Вас есть на аппарате, поверьте результат будет гораздо лучше, чем при использовании полуавтомата (приоритета диафрагмы или выдержки). Диафрагму скорее всего придется держать полностью открытой (обычно не до управления ГРИП тут). Для относительно статичных объектов можно брать выдержку и длиннее 1/15 с, но если объект небыстро движется, берите выдержку насколько возможно короткую при таком освещении, но в любом случае не длиннее 1/30 с, даже если это приведет к недодержке (потом в редакторе немного подтянете), а то люди будут без конечностей, а если повезет - без голов :). Забудьте про съемку быстрых объектов, даже не пытайтесь, все равно не получится.
Если же нет гистограммы или нет желания глубоко влазить в технику ручной съемки и учиться устанавливать на взгляд экспопару (диафрагму и выдержку) - используйте режим приоритета диафрагмы, установив ее в максимально открытое положение, крепко держите фотоаппарат и шараште на полуавтомате, положившись на ум и вменяемость аппарата, но приготовьтесь, что на снимках обязательно будут пересветы. Кроме того, желательно выбирать точку съемки как можно ближе к сцене, чтобы снимать в широкоугольном положении объектива (наибольшая светосила).
В качестве иллюстрации возможности такой съемки привожу два примера:
Для наиболее ангажированных - отнюдь не претендую на высокое звание, упомянутое в заголовке темы
. И прошу не обсуждать художественные достоинства приведенных примеров. Они адресованы не Вам, а АВТОРУ темы: ежели подобный результат Вы и имели в виду под "плачевным", то тогда забудьте мои советы, а наоборот я буду рад от Вас их получить.
Ещё раз всем спасибо за рекомендации, а я буду грустить об упущенной фотосессии и мечтать о чём то лучшем для съёмок в театре и подобных заведениях.
попасть, что лучше не рисковать. И опять же, смотря какой статус представления. У меня был такой случай, когда мне чётко оговорили временные интервалы в которые я могла снимать в течении действа, вот в последний раз разрешили снимать, но как писалось выше в теме - без вспышки. Короче, каждый случай индивидуален и требует проработки заранее, что бы не было непредвиденных ситуаций и разочарований от результатов съёмки. 