Цитата:от: NorthStar2000
Вот решил и я задать общий вопрос фотографии.
После огромного количества скупленного фото-брахла встал таки вопрос - а надо ли всё это?
Если вы стремитесь зарабатывать фотографией на жизнь, то надо. Как у хорошего механика под каждую гайку свой ключ, так и у вас должны быть все технические средства для реализации творческих/профессиональных задач. Посему фотоаппаратуры должно быть много, под любые возникающие задачи…
Цитата:от: NorthStar2000
Как по мнению профи должен расти и развиваться фотограф? С чего начинать? (что снимать и какой техникой) и к чему стремиться?
Фотография состоит из трех этапов .
Первый этап - это собственно фотосъемка. Ключевые слова свет, выдержка, диафрагма, композиция, ракурс и т. д. Вам нужны камера, объективы, штативы, фильтры, светильники и т. д.
Второй этап – это создание продукта (отпечатка, серии, проекта). Ключевые слова – цвет, контраст, печать, фотошоп и т. д. Вещи которые Вам нужны … вы выбираете в зависимости от технологии и методов постобработки и печати.
А третий этап – это сбыт продукции. Ключевые слова – маркетинг, заказчик, переговоры, продажа, психология, деньги и т. д. Вам нужны костюм, деловой портфель, слаженная речь и «чувство» клиента. Именно на третьем этапе наступает разница между профессионалом и не очень. Идеальная ситуация когда еще на первом этапе уже есть заказчик на итоговый продукт, а если нет … глупо спрашивать об этом в форуме, как сбывать свою продукцию каждый решает сам. Ведь продукция штучная и у каждого своя.
Третий этап самый важный. СБЫТ ГОТОВОЙ ПРОДУКЦИИ. В прочем как в любом бизнесе. ;). Потому что без третьего этапа смысл в двух первых отсутствует.
Цитата:от: NorthStar2000
Как перейти из любителей в профессионалы?
Начать брать деньги… и делать за эти деньги приемлемое качество или чуть-чуть выше. Только глупо брать 3 рубля, а делать на 100 баксов. А еще глупо при этом гордится, что всего за 3 рубля, и не хуже чем сам …. за 100 баксов. А вот делать за 3 рубля, услуг на 5. Это нормально…. И добрый вам совет. Назначьте цену и ни когда не падайте ниже.
Цитата:от: NorthStar2000
Стоит ли пытаться оборудовать свою студию или лучше при необходимости ее снимать?
Студия для модельных съемок это 70-90 кв. м. с потолками по 3-3.5 метра. 6-7 светильников, и столько фонов, сколько может фантазия нарисовать. Все остальное компромисс, если конечно вы не специализируетесь на портретной съемке хомячков. Не знаю как в Москве, но в моем родном городе, чтобы содержать такое помещение, себя любимого, амортизировать технику, и платить зарплату ассистенту и девушке принимающей заказы, а также честно платить налоги нужно иметь заказов тысяч на 60-70 в месяц. Посему пока у вас очередь в студию не стоит, проще арендовать, а по достижении определенного объема бизнеса уже строить свою.
Цитата:от: NorthStar2000
И чем больше я снимаю, тем больше мне мои фотки не нравятся.
Это нормально. Дальше будет хуже. С каждым разом ваши работы казаться вам все более убогими и примитивными, а самое страшно, что вы постоянно будете испытывать тягучее разочарование «Эх, вот сюда бы еще воткнуть пару, софтбоксов и тут еще 300 джоульный светильник со спотом, вот бы тогда получилась бы идеальная…» А то что это лишь пара носок под обтравку, вас не смущает… Дальше постоянно будет конфликт между желанием сделать и технической возможностью сделать. Только не попадайтесь на удочку окружающих, если ваши работы вызывают восторги у окружающих девушек, а у вас вызывают тошноту все в порядке. Но будьте бдительны, если вдруг вам ваши работы начнут нравиться…это очень опасно.;)
Цитата:от: NorthStar2000
Я начал с правельного конца! Зритель в целом даволен, а вот в среде искушенных фотографов пока что признания не нашел. Я только и делаю, что затвором щелкаю - благо цифра всё стерпит.
А оно надо... признание в среде искушенных фотографов ? Если вы собираетесь стать профи (в смысле зарабатывать этим деньги) вам нужно признание зрителя, который голосует кошельком. А на остальных фотографов вам должно быть ну просто абсолютно все равно, вам или не все равно.
Цитата:от: NorthStar2000
А вот чтоб выставить осветители без пилотного света - этож нужно гением фотографии быть
Не нужно. У вас же цифра. Общие схемы освещения стандартны, уже десятки лет ничего нового не придумать. Точно выставляются можно методом проб и ошибок, результат виден сразу. Времени это занимает больше, но не намного…Реальная проблема что у милиЛАйта мощность не регулируется, и нам на помощь кроме закона обратных квадратов придти некому… посему надо иметь очень большое помещение чтобы иметь возможность отодвинуть светильник подальше… У миниЛайта есть еще пара болезней, не очень критичных, но есть.
Цитата:от: NorthStar2000
Путь у всех разный, но направление одно. Хочется, чтоб твои фотографии хоть чего-то да стоили. представляли так сказать культурную и историческую ценность..)
Угу…роль человека в мировой культуре…
В Мурманске сейчас идет диалог культур ;) в смысле Российско-немецкий молодежный фестиваль кино- и фотоискусства.. Вчера был на лекции. «Искусство. Жизнь. Фотография» (лекция профессора Х. Штрауса из Высшей школы графики и книгопечатания г.Лейпцига). И профессор Штраус сказал две замечательные вещи, что чтобы быть рекламным фотографов (типа модели софтбоксы и все дела) нужно закончить училище (типа нашего ПТУ). А они в своей Высшей школе выпускают фотохудожники.
На прямой вопрос, а как там, в германии у вас с трудоустройством ваших фотохудожников. Профессор Штраус прямо сказал, плохо. Нафиг, они ни кому не нужны фотохудожники с высшим образованием. Люди которые пять лет учились сдавали диплом и имеют квалификацию художественное изображение в области фотографии ни кому не нужны… Так вы подумайте вам шашечки или ехать ? В смысле деньги зарабатывать или культурную и историческую ценность формировать… вещи совершенно разные…
К слову работы будущих германских фотохудожников на фотосайте бы смотрелись как полное г.., особенно техническое исполнение, но удивило следующее: парни совершенно не знают (а если знают, то не используют) элементарные композиционные приемы. Будущие германские фотохудожники не работают со светом и действительностью совершенно, но при этом потрясающее чувство момента. 95% кадров это вспышка в лоб и ни какой постановки, все случилось в натуре. И еще самое поразительное мыслят они проектно. Т. е. делая работу, они делают ее в рамках некой серии или фотопроекта, которая подчиняется одному смыслу и концепту. А еще у каждого есть свой совершенно сразу узнаваемый стиль. И за каждой работой в результате в рамках фотопроекта всегда стоит интересная идея.
Это я все к чему… А к тому, что ребята обучаясь уже имеют что сказать в искусстве, хотя с технической и композиционной точки зрения их работы полная лажа…Так что если вам в искусства то выкинете минилайты и … в перед на помойки к природе и бомжам. Социальный репортаж самое модное течение нынче… только продать вам его не получиться.. ;)
Вот такое мое ИМХО.
Вторая детская болезнь, за которую Вы упорно цепляетесь - это уверенность в том, что существуют какие-то каноны, что "обязательно", а что нет. Уверяю Вас, ничего подобного в природе нет. Иначе ни один производитель не выпускал бы, например, фотоаппараты со сменной оптикой. Был бы один фотоаппарат "для любителей" и один фотоаппарат "для профи". Если отвлечься от термина "профи", то, например, для любителя снимать макро необходимый комплект оптики будет один, для любителя снимать спорт - совершенно другой. Для любителя студийной съемки - вообще третий.
