Цитата:от:Ребров Игорь
Для The Preatorian:
Извините, влезаю в ваш вопрос,насчет изображения и фотографии.Простите, но с точки зрения художника объясняю,а там отберете нужное.Изображение-это творчески осмысленный и переработанный в сознании автора объект видимого мира.Плюс, чисто практические навыки художественного изображения предметов.А фотография-это работа полученная посредством фотоаппарата.Пример:10 человек снимают постановку яблока.Условия у всех одинаковые(свет,камера,...),мастерство разное.В результате фотографии получатся примерно одинаковые.10 человек выполняют ту же работу ,но карандашом на бумаге.В результате получится 10 разных рисунков-изображений.Подробнее
Игорь, простите теперь и меня, что влезаю в Ваш диспут, но Вы ошибаетесь. Пусть будет мастер-класс (как, например, мастер-класс Георгия Колосова, 25 июня сего года) При условии наличия в студии 1 модели, одинакового освещения и нескольких человек с различным уровнем мастерства и владения фотокамерой, при условии, что у каждого своя камера, Вы никогда не получите одинакового изображения! И это факт, который можно легко доказать, попросив уважаемых фоторушников, присутствовавших на данном мастер-классе, и имевших возможность фотографировать вместе с мастером, что все с удовольствием и делали, дать себе труд сосканировать и выложить снимки в галерею. Уверяю Вас, такой подход к фотографии, как у Вас, можно назвать любительским и дилетантским. Потому что в момент съемки все зависит от нескольких факторов, которые, как художнику должны быть Вам известны: точка съемки, угол съемки, угол, под которым съет падает на модель относительно Вас и Вашей камеры, личное восприятие модели автором (можно обезобразить до неузнаваемости, а можно и из урода сделать божественное существо), и собственно выбора самой камеры. Рисунок, который дает Ваша камера, должен совпадать с Вашим мироощущением, с Вашим видением. Это может быть очень четкая жесткая оптика, или мягко рисующая, это могут быть приглушенные тона, это может быть каждый раз изображение, как будто снято в 1900 году...Вы никогда не получите одинакового изображения, если снимите один и тот же объект на Rolleiflex, а затем на Hassel, и уж тем более на современные фотоаппараты, которые стремятся передать все как можно четче и резче, даже если глаз человеческий так не видит. Это можно было бы отнести к манере письма, как художник кладет мазки... Ну и потом уже, те, кто занимается с пленкой самостоятельно, знают, что фотоискусство на нажатии кнопки не заканчивается, а только начинается: проявить так, как Вам это больше нравится, и потом напечатать (ведь можно убить тени и работать со светами, а можно наоборот, сделать снимок очень мягко проработанным) - в этом и заключается искусство, именно это делает каждый отпечаток практически неповторимым произведением искусства, повторить которое иногда даже автор не в силах. Потому что есть воля случая, потому что в тот раз была другая химия, потому что настроение, потому что время, и т.д.
Фотографии одинаковые не получатся...