Современная фотография и актуальное искусство?

Всего 5403 сообщ. | Показаны 5161 - 5180
RE[сергей1978.23]:
Цитата:
от: сергей1978.23
Мне - тоже. То, что в принципе невозможно проконтролировать и предугадать и то, что может привнести в фотографию элемент "созданного не автором".

А хорошо ли это или плохо? )) 
RE[Genn]:
Цитата:
от: Genn
А хорошо ли это или плохо? )) 

Для меня - скорее хорошо. Этот элемент неожиданного, непредсказуемого делает творчество творчеством, а не деятельностью "по инструкции и регламенту". 
RE[сергей1978.23]:
Для меня творчество — это просто материализация, воплощение нового. 
RE[сергей1978.23]:
Цитата:
от: сергей1978.23
Мне - тоже. То, что в принципе невозможно проконтролировать и предугадать и то, что может привнести в фотографию элемент "созданного не автором".

частично соглашусь.
1. я осознано использую старую просроченную фотоплёнку.
у меня её примерно 5 разных бобин 1988-1991 годов,светочувствительностью от 1 до 6 ИСО, и штук 5 с более высокими 25-50 ИСО.
2. так же осознано снимаю на советскую оптику,имеющую свой неповторимый характер.
3. съёмка сюжетов тоже далеко не случайна. предыдущий 20 летний опыт в этом мне помогает.
4. проявка и сканирование тоже "авторское"
5. ну и отбор отснятого конечно.
RE[Genn]:
Цитата:
от: Genn
Для меня творчество — это просто материализация, воплощение нового. 

Непредсказуемое - это и есть новое. Хотя бы на уровне ожиданий.
RE[prioritet]:
Цитата:

от:prioritet
частично соглашусь.
1. я осознано использую старую просроченную фотоплёнку.
у меня её примерно 5 разных бобин 1988-1991 годов,светочувствительностью от 1 до 6 ИСО, и штук 5 с более высокими 25-50 ИСО.
2. так же осознано снимаю на советскую оптику,имеющую свой неповторимый характер.
3. съёмка сюжетов тоже далеко не случайна. предыдущий 20 летний опыт в этом мне помогает.
4. проявка и сканирование тоже "авторское"
5. ну и отбор отснятого конечно.

Подробнее

Осознанность в выборе материала и техники для экспонирования в данном случае уже предполагает (с высокой долей вероятности) непредсказуемость результата и элемент "неавторского вмешательства". Но не определяет его. Проявка, обработка и отбор - определяет. В итоге получается неплохое творчество (со-творчество автора и "неавторского вмешательства).
RE[сергей1978.23]:
я допускаю некую "Магию".
RE[сергей1978.23]:
В чем отличие современной арт фотографии от ее предшественницы -- файн-арт фотографии?  Файн-арт фотография возникла на рубеже XIX-XX века как реакция на чрезмерное увлечение пикторалистов рисованием. Кроме того внезапно машины восторжествовали над человеком. Возник термин модернистская фотография.  В процессе создания фотоизображений были выработаны два приема -- спонтанность фотоохоты, и глубокая обработка негатива с целью получения цепляющего снимка.  К 1970м годам это все стало слишком массовым и понадобилась новая особенность для выделения из толпы. 

Основное отличие современной арт-фотографии -- ее концептуальность.  Художник, использующий медиа фотографии, должен продумать идею, концепцию своей работы и затем реализовать ее в фотопроекте, а зритель должен ее понять. Результатом проекта может быть одна большая фотография размером несколько квадратных метров, или много небольших, формирующих контекст, или много больших.  Главное -- современная арт-фотография обращается к рациональной части мышления зрителя. 

Второе отличие, вытекающее из первого -- ее бесстрастность (deadpan).  Это удобный маркер для отличие от художественной фотографии, выражающей и вызывающей чувства.  Кстати, эту художественную фотографию арт-фотографы называли романтизмом в фотографии.  

Третье отличие -- арт-фотография не про эстетику. Тема красоты прочно оккупирована модными журналами и любительской художественной фотографией и используется для рекламы.  Про красоту -- это к массам. 

Четвертое отличие -- арт-фотография не понятна массам. Получилось так, что арт-фотография построена на инверсии ценностей массового искусства, и потому требует особых усилий для понимания. Ненавидящие обучение массы предпочитают развлечения и эмоции, и потому эта фотография не для них. 

Если подвести итог -- современная арт-фотография обращается к подготовленному рациональному мышлению зрителя и доносит до него концепцию в свободной от эмоций и чувств форме.
RE[prioritet]:
Цитата:
от: prioritet
я допускаю некую "Магию".

Я в неё верю)
RE[Genn]:
Цитата:

от:Genn
В чем отличие современной арт фотографии от ее предшественницы -- файн-арт фотографии?  Файн-арт фотография возникла на рубеже XIX-XX века как реакция на чрезмерное увлечение пикторалистов рисованием. Кроме того внезапно машины восторжествовали над человеком. Возник термин модернистская фотография.  В процессе создания фотоизображений изображений были выработаны два приема -- спонтанность фотоохоты, и глубокая обработка негатива с целью получения цепляющего снимка.  К 1970м годам это все стало слишком массовым и понадобилась новая особенность для выделения из толпы. 

Основное отличие современной арт-фотографии -- ее концептуальность.  Художник, использующий медиа фотографии, должен продумать идею, концепцию своей работы и затем реализовать ее в фотопроекте, а зритель должен ее понять. Результатом проекта может быть одна большая фотография размером несколько квадратных метров, или много небольших, формирующих контекст, или много больших.  Главное -- современная арт-фотография обращается к рациональной части мышления зрителя. 

Второе отличие, вытекающее из первого -- ее бесстрастность (deadpan).  Это удобный маркер для отличие от художественной фотографии, выражающей и вызывающей чувства.  Кстати, эту художественную фотографию арт-фотографы называли романтизмом в фотографии.  

Третье отличие -- арт-фотография не про эстетику. Тема красоты прочно оккупирована модными журналами и любительской художественной фотографией и используется для рекламы.  Про красоту -- это к массам. 

Четвертое отличие -- арт-фотография не понятна массам. Получилось так, что арт-фотография построена на инверсии ценностей массового искусства, и потому требует особых усилий для понимания. Ненавидящие обучение массы предпочитают развлечения и эмоции, и потому эта фотография не для них. 

Если подвести итог -- современная арт-фотография обращается к подготовленному рациональному мышлению зрителя и доносит до него концепцию в свободной от эмоций и чувств форме.

Подробнее

Спасибо)
Кстати, выходит, что большинство того, что у нас делают, продвигают и называют "современным" на разных уровнях, начиная от соц.сетей и заканчивая выставками фотохудожников - это файн-арт. 
RE[сергей1978.23]:
Цитата:
от: сергей1978.23
Спасибо)

Вопросы?
RE[Genn]:
Цитата:
от: Genn
Вопросы?

Выше озвучил мнение.
Вопрос в том, кто у нас продвигает или захочет продвигать именно арт-фотографию?
RE[сергей1978.23]:
Цитата:
от: сергей1978.23
Выше озвучил мнение.
Вопрос в том, кто у нас продвигает или захочет продвигать именно арт-фотографию?

вопрос КТО? давно не актуален. "Ни кто кроме тебя")))
RE[prioritet]:
Цитата:
от: prioritet
вопрос КТО? давно не актуален. "Ни кто кроме тебя")))

Я тут "погуглил" - и сразу получил подтверждение своей мысли, что у современной фотографии (совриска)- женское лицо)))
Тут есть как объективные, так и сугубо практические причины. Женщины сегодня очень активны в различных сферах. И именно их активность формирует современный контекст.  Другой вопрос, что это может быть использоваться в иных, отличных от декларируемых, целях.
RE[сергей1978.23]:
Цитата:
от: сергей1978.23
Выше озвучил мнение.
Вопрос в том, кто у нас продвигает или захочет продвигать именно арт-фотографию?

Гурского, Тильманса и Сугимото показывали в ММАМ, Уорхола, Гурского и Тильманса в Пушкинском, во флигеле, Бэкона и Фрейда в главном здании Пушкинского. 
RE[сергей1978.23]:
Цитата:

от:сергей1978.23
Я тут "погуглил" - и сразу получил подтверждение своей мысли, что у современной фотографии (совриска)- женское лицо)))
Тут есть как объективные, так и сугубо практические причины. Женщины сегодня очень активны в различных сферах. И именно их активность формирует современный контекст.  Другой вопрос, что это может быть использоваться в иных, отличных от декларируемых, целях.

Подробнее

А тут была Люсечка, но никто ее контекст не ценил. )) 
RE[Genn]:
Цитата:
от: Genn
Гурского, Тильманса и Сугимото показывали в ММАМ, Уорхола, Гурского и Тильманса в Пушкинском, во флигеле, Бэкона и Фрейда в главном здании Пушкинского. 

А из отечественного есть что, подходящее под арт-фотографию? То, что делается сегодня?
Просто нет ничего такого на слуху, чтобы, НМВ, соответствовало. Может просто это не приносит прибыли?
RE[сергей1978.23]:
Андрей Сергеич Чежин 
RE[сергей1978.23]:
Но я вот сомневаюсь, что это все правильный подход, но может и зря. 
RE[сергей1978.23]:
У концептуальной в своей основе современной арт-фотографии есть один фундаментальный недостаток. 

Концептуально в мозгу человека существуют различные типы реакций в разных структурах головного мозга. Лимбическая нервная система отвечает за эмоции, это древний способ реакции, унаследованный от рептилий. Массовая культура со времен окончания ВМВ культивирует воздействие на эмоции.

Кора головного мозга функционально разделена на два полушария, имеющих свою специализацию.  Левое полушарие отвечает за речь и рациональное мышление.  Правое полушарие отвечает за чувства и образное мышление.

Концептуальное искусство обращается к левому полушарию.  Его можно представить как рациональный ребус.  Проблема концептуального искусства состоит в его анекдотичной простоте и пустоте. Оно сильно соответствует аналогии со сказкой про голого короля.  Все эти «Ветки», «Пушки» очень примитивны в своем содержании.

Назначение произведения искусства часто носит характер лекарства от энтропии.  Человек регулярно сталкивается с проявлениями энтропии в своей жизни и иногда сам ее создает своими действиями, например убивая противника на поле брани. После ее окончания можно от осознания сделанного потерять рассудок, и потому победивший самурай, остановившись, сочиняет хокку.  Задача произведения искусства оказывается, состоит в том, чтобы вернуть мозги на место, показав наличие смысла бытия, ускользающего от рациональных размышлений.

В современной художественной фотографии это направление прочно занято М.Кенной.

> Я часто представляю свои фотографии как визуальные хайку. Это заключено в попытке не описывать объект во всех деталях, а вызвать чувства или воспоминания, „намекнуть“, используя наименьшее количество элементов. _М.Кенна_

Если пытаться анализировать концептуально — его работы про время как придуманную человеком концепцию и это противоречит современной арт фотографии про остановившееся прекрасное мгновение современности. Его работы противоречат внеэмоциональным (deadpan) работам его современников. 

Речь идет об альтернативном направлении развития современной художественной фотографии. Но является ли это искусством?  Англичанин М.Кенна получил от Франции медаль Офицера искусств.  Французы считают это искусством.

Получается такое диалектическое противостояние визуальных ребусов и хайку в фотографии как искусстве — но осознать это противостояние именно как неразрешаемую антиномию очень сложно.
Вы не авторизованы

Пожалуйста, авторизуйтесь, чтоб иметь доступ к полному функционалу сайта

Обратная связь

Здесь вы можете оставить свои контактные данные, чтобы мы могли связаться с вами.