Андреев Сергей Георгиевич родился в 1952 году в Ленинграде, на Васильевском острове. Окончил архитектурный факультет ЛИСИ в 1976 году. Работал архитектором в различных проектных организациях.

Со школьных лет по примеру отца осваивал технику фотографии. В институте увлёкся фотографией всерьёз, учился чувству композиции у В.С. Антощенкова. В 70-е годы был членом фотоклуба ВДК, в 80-е – киностудии ЛОМО.

С 2011 года - член Союза фотохудожников России. Фотографии Сергея Андреева просты и лаконичны. Автор выбирает значимый фрагмент окружающего, отсеивая все ненужное и второстепенное. Известно, что фотографу работать так же просто, как и скульптору – нужно всего лишь отсечь лишнее, и оставить главное. Фотографии Сергея Андреева логичны и композиционно выверены. Это логика архитектора, говорящего языком форм и объёмов. Фотографии Сергея Андреева символичны. Еще в институте автор проникся философией стихов В.С. Шефнера и стал смотреть на мир его глазами, пытаясь разгадать символику простых вещей и запечатлеть в фотографии чудеса повседневной жизни. Поэтому фотографии Сергея Андреева несут потаенный смысл, осторожно и тонко подмеченный автором.

В то же время, выхватывая ритм и красоту фрагмента, автор иногда находится в сложной ситуации, поскольку попадает в фотоискусстве в область вторичного. Но аккуратно и точно выбрав объект, автор одушевляет его и делает самоценным. Одушевляет своей наблюдательностью, изяществом взаимодействия с пространством и светом, своим философским отношением к жизни, своей тонкой иронией и любовью к родному Петербургу.

От автора: "Фотографировать я начал с детства отцовским фотоаппаратом "Зоркий", который постепенно перешёл в личное пользование. "Зоркий" долго был моим любимым фотоаппаратом, потому что был очень компактный и его всегда можно было носить с собой как записную книжку. Я был убеждён, что человек, "вооружённый" фотоаппаратом, смотрит на мир совершенно иначе, чем "невооружённый", он в постоянном поиске осмысленного кадра, учится видеть главное и оставлять за кадром ненужное. Теперь, когда фотографировать и фотографироваться стали все, я понял, что заблуждался. "Фотографии на память", возможно, не самое удачное название для выставки, ведь все фотографии делаются на память: о том где был, с кем был, что видел, что делал. Для меня важнее память о том, что удивило, что почувствовал, о чём подумал. Это попытка наиболее внятно передать то, что заставило сделать фотографию, показать символику простых вещей и многочисленные чудеса, нас окружающие. На выставке представлены фотографии последних 15 лет, когда для меня началась "цифровая эра". За это время накопилось множество фотографий на память о прогулках по любимому Петербургу. Некоторые из них уже экспонировались на предыдущих выставках. Буду рад, если для кого-нибудь из вас эта выставка изменит отношение к "фотографии на память".